Encontro em 21set2017 – Local: ARANDU
Apresentação do projeto de atualização do sitio eletrônico do AVAEDOC na plataforma wordpress
Imagens e videos do encontro do Prof. Oswaldo com os Gavião Parakateje mediado por fotografias do acervo avaedoc/ARANDU. Os Gavião vivem na Terra Indígena Mãe Maria, localizada no município de Bom Jesus do Tocantins, no estado do Pará.
Comentários sobre a disciplina Técnicas e Estéticas do audio-visual II, onde um grupo de estudantes estão a desenvolver um trabalho de etnografia da memória da pixação dentro do campus IV
Gente que esteve nesse dia: Caio, Fernanda, Rafaella, Janaina, José, João Vítor, Monice, Tricia, Vitoria, Oswaldo, João, Luciana
Encontro em 17ago2017 – Local: Arandu
Apresentação e apreciação crítica de filmes produzidos por estudantes junto à disciplina ministrada pelo Prof. Oswaldo: Festa da Padroeira; We are Hip Hop; Palco Preguiça; A canoa e o canoeiro; Lapinha do Alto do Tambá e Ser Mulher e Ser Vaqueira.
Comentários sobre o curso de extensão em edição ministrado pelo técnico do Arandu, prof. Glauco Machado.
Gente que esteve nesse dia: Caio, Fernanda, Rafaella, Janaina, José, João Vítor, Monice, Tricia, Vitoria, Oswaldo, João, Luciana
Vídeo nas Aldeias (VNA)
Criado em 1986, Vídeo nas Aldeias (VNA) é um projeto precursor na área de produção audiovisual indígena no Brasil. O objetivo do projeto foi, desde o início, apoiar as lutas dos povos indígenas para fortalecer suas identidades e seus patrimônios territoriais e culturais, por meio de recursos audiovisuais e de um produção compartilhada com os povos indígenas com os quais o VNA trabalha.
O VNA surgiu dentro das atividades da ONG Centro de Trabalho Indigenista, como um experimento realizado por Vincent Carelli entre os índios Nambiquara. O ato de filmá-los e deixá-los assistir o material filmado, foi gerando uma mobilização coletiva. Diante do potencial que o instrumento apresentava, esta experiência foi sendo levada a outros grupos, e gerando uma série de vídeo sobre como cada povo incorporava o vídeo de uma maneira particular.
Em 1997, foi realizada a primeira oficina de formação na aldeia Xavante de Sangradouro. O VNA foi distribuindo equipamentos de exibição e câmeras de vídeo para estas comunidades, e foi criando uma rede de distribuição dos vídeos que iam produzindo. Foi se desenvolvendo e gerando novas experiências, como promover o encontro na vida real dos povos que tinham se conhecido através do vídeo, “ficcionar” seus mitos, etc.
O VNA foi se tornando cada vez mais um centro de produção de vídeos e uma escola de formação audiovisual para povos indígenas. Desde o “Programa de Índio” para televisão em 1995, até a atual Coleção Cineastas Indígenas, passando por todas as oficinas de filmagem e de edição do VNA, em parceria com ONGs e Associações Indígenas, o projeto coloca a produção audiovisual compartilhada ao centro das suas preocupações.
Em 2000, o Vídeo nas Aldeias se constituiu como uma ONG independente. A trajetória do Vídeo nas Aldeias permitiu criar um importante acervo de imagens sobre os povos indígenas no Brasil e produzir uma coleção de mais de 70 filmes, a maioria deles premiados nacional e internacionalmente, transformando-se em uma referência nesta área.
[Fonte: Texto Original do Site – http://www.videonasaldeias.org.br/2009/vna.php?p=1]
Vincent Carelli, cineasta e também fundador do Vídeo nas Aldeias, teve uma rápida participação num dos projetos desenvolvidos pelo AVAEDOC, em 2012, quando concedeu uma entrevista acerca de seus trabalhos no início dos anos 1980 no Centro de Trabalho Indigenista, com imagens dos Potiguara da Baía da Traição. Posteriormente, ele e Ana Carvalho estiveram com a gente na abertura da Mostra VARAN em Rio Tinto, ocorrida em abril de 2016. Em julho de 2017 solicitou o acesso a alguns itens (películas super-8 e fitas High-8) do Fundo documental “José Humberto Nascimento” para uso no projeto “Adeus Capitão” (imagens dos índios Parakatejê do Pará), terceiro filme na linha inaugurada por Corumbiara e continuada com Martírio.
NAVISUAL
O Navisual tem se consolidado como um importante espaço para a divulgação do material etnográfico produzido por pesquisadores e para a discussão do uso de técnicas audiovisuais na pesquisa antropológica. Atualmente sob a coordenação a Profa. Cornélia Eckert, visa dinamizar a utilização dos recursos audiovisuais disponíveis no Laboratório de Antropologia, documentar suas atividades, bem como estimular o desenvolvimento teórico e metodológico da antropologia visual na pesquisa.
[Fonte: Texto Original do Site – https://www.ufrgs.br/ppgas/nucleos/navisual/]
O NAVISUAL e o BIEV (Banco de imagens e efeitos visuais) são uma importante referência para a gente, suas coordenadoras, docentes Cornélia Eckert e Ana Luiza Carvalho da Rocha, ministraram um seminário de três dias em Rio Tinto, em junho de 2011. Esse seminário de Antropologia Visual em Rio Tinto, em parceria com um dos núcleos mais antigos do Brasil, serviu como base para despertar vocações e pesquisas entre a gente. Posteriormente, em dezembro de 2016, através do PPGA, tivemos outra atividade em Rio Tinto com a Profa. Cornélia Eckert, quando pudemos acompanhar os trabalhos mais recentes de seu grupo, como também assistir às imagens produzidas durante a oficina ministrada em 2011. Em abril de 2017, alguns trabalhos desenvolvidos no AVAEDOC foram apresentados num seminário do NAVISUAL na UFRGS em Porto Alegre.
Seminário Imagem e Conhecimento
Seminário Imagem e conhecimento: perspectivas de pesquisa nos campos da antropologia e arqueologia
Com Aina Azevedo, Carlos Xavier Netto, Marcos Carvalho e Patrícia Pinheiro
Organização: João de Mendonça, Oswaldo Giovannini Jr. e Glauco Machado
QUANDO: dia 24 de abril (segunda-feira), às 9:30 às 16:30 (duração total 6h), inscrições no local
ONDE: Rio Tinto – Sala de exibição ARANDU (capacidade 30 lugares)
Como as imagens participam da produção de conhecimento nos campos da antropologia e arqueologia? Este Seminário procura fomentar a reflexão sobre os usos das imagens e suas conceituações em diferentes “sub-campos” e modalidades. Tem por objetivo perceber as complexidades e problemáticas levantadas pelo uso das imagens a partir de experiências de pesquisadores oriundos de formações diversas, de maneira a discutir possíveis articulações sejam elas teóricas, metodológicas, epistemológicas, estéticas, etc. Quer-se, dessa maneira, trazer elementos para estimular concepções mais abrangentes e qualificadas acerca do uso de imagens nas pesquisas desenvolvidas entre nós.
Iniciativa associada à linha de pesquisa “Imagem, artes e performances” do PPGA em parceria com o Laboratório de Antropologia Visual ARANDU e o grupo de pesquisa AVAEDOC/CNPq (Antropologia Visual, Artes, Etnografias e Documentários).
Aina Azevedo
Mestra e doutora em Antropologia Social pela Universidade de Brasília e pós-doutora pela University of Aberdeen, atualmente é professora adjunta da Universidade Federal da Paraíba. Em sua mais recente pesquisa dedicou-se ao estudo do desenho como metodologia e forma de exposição do conhecimento na antropologia, além de ter produzido um artigo em forma de ensaio gráfico.
Desenho e antropologia
Atualmente ocorre o que Ballard denomina de “virada gráfica”, quando diversos antropólogos passam a desenhar e expor seus desenhos em suas pesquisas. Essa novidade, entretanto, remonta a uma prática, a um só tempo, bastante comum nos primórdios da antropologia e pouco conhecido (ou reconhecida) pelos antropólogos do presente. Com esse pano de fundo, esta apresentação busca recuperar partes da história que relaciona desenho e antropologia, bem como os regimes de visualidade que a acompanham, culminando com uma apreciação do estado da arte dessa relação no presente. Além de localizar o desenho como metodologia e forma de exposição do conhecimento na antropologia, busco mostrar as nuances do “conhecer por meio do fazer” que o desenho nos traz.
Carlos Xavier Netto
Arqueólogo, mestre em Antropologia da Arte e doutor em Ciência da Informação pela UFRJ, bolsista de produtividade em pesquisa do CNPq, docente do PPGA e do PPGCI (UFPB) e coordenador do Núcleo de Documentação e Informação Histórica Regional – NDIHR (UFPB). Desenvolve pesquisas com os seguintes temas: memória e patrimônio cultural material, teoria da representação, patrimônio arqueológico, arte rupestre, preservação e digitalização do patrimônio arqueológico, interseção patrimônio e informação.
Grafismos rupestres no Cariri Paraibano
Como conceber o estudo das imagens formadas pelos grafismos pré-históricos na Paraíba? As pesquisas arqueológicas que são realizadas no espaço do Cariri Paraibanos pelo NDIHR podem ser delimitadas por três pontos, que seguem: 1. A questão da produção dos grafismos rupestres, suas técnicas, estilísticas e composições; 2. Os espaços de ocorrência sobre a rocha, os ambientes de ocorrência e sua distribuição; 3. As relações entre diferentes tipos de evidências, os grafismos rupestres, os materiais líticos e cerâmicos, e os restos diretos (sepultamentos) com os devidos acompanhamentos.
Marcos Carvalho
Cientista social, mestre em Saúde Coletiva pelo IMS/UERJ, doutor em Antropologia pelo Museu Nacional/UFRJ, e atualmente pós-doutorando pelo PPGA/UFPB. Áreas de atuação: ciência, tecnologia, corpo, saúde, redes sóciotécnicas e práticas de conhecimento.
Tecnologias de visualização corporal: sobre a produção, circulação e efeitos de imagens médico-científicas
A apresentação tem como principal objetivo abordar as técnicas de imageamento corporal de um ponto de vista histórico e sócio-antropológico. Desde a segunda metade do século XIX, com a popularização da fotografia e dos Raios X, proliferou-se pelo mundo uma série de imagens tecnocientíficas do corpo humano, em um movimento crescente que se radicalizou e expandiu com o desenvolvimento mais recente de outras tecnologias de visualização, tais como o ultrassom, a ressonância magnética, a tomografia computadorizada, entre outras. O advento da era digital e sua subsequente apropriação pelos saberes-fazeres biomédicos também fez com que tal processo ganhasse ainda novas facetas, multiplicando exponencialmente a (re)produção e circulação de tais imagens por meio de softwares e modelagens gráficas. Sendo assim, busca-se apresentar introdutoriamente o potencial da abordagem antropológica e etnográfica das tecnologias médicas de visualização – tendo em vista sua capacidade de deslocar e produzir novas concepções sobre corpo, pessoa, saúde e terapêutica.
Patrícia Pinheiro
Doutora em Ciências Sociais pelo CPDA/UFRRJ e mestre em Desenvolvimento Rural pelo PGDR/UFRGS. Realizou pós-doutorado no PPGAnt/UFPEL e atualmente é pós-doutoranda no PPGA/UFPB. Atua nos seguintes temas: processos identitários, políticas públicas, agroecologia, conflitos socioambientais, memória, etnicidade e relações interétnicas.
Pesquisa, ensino e extensão com o uso de imagens no extremo sul brasileiro
Com o propósito de refletir sobre o percurso suscitado pelas imagens no trabalho etnográfico, a apresentação percorrerá projetos realizados em áreas rurais da região de Pelotas, RS, em especial a pesquisa “Saberes e Sabores da Colônia” e o projeto de extensão “Histórias de Quilombo”. Nestes trabalhos está presente um rural em que proximidade e distância convivem entre os grupos que habitam a colônia, constituindo imbricadas relações interétnicas. Com o desafio de buscar de algum modo contemplar esta complexidade, sujeita a dinâmicas e transformações, recorreu-se às imagens como catalisadoras de um processo de construção contínua da pesquisa, com ênfase para a restituição dos registros imagéticos e seus desdobramentos. As reflexões sobre essas interações encontram relação com a perspectiva de Fabian (2006) de coetaneidade, na qual o autor argumenta em favor de uma reflexão sobre o compartilhamento do tempo para uma prática etnográfica entre sujeitos.
LICENÇAS CREATIVE COMMONS
Clique aqui para entender os tipos de licença “creative commons” utilizadas para proteger direitos autorais e promover a distribuição de obras com finalidades não comerciais.
Acervos e antropologia visual: diálogo e conhecimento das imagens em Rio Tinto
Projeto concebido por João Martinho de Mendonça como desdobramento de um projeto anterior, voltado à formação de acervos (Município de Rio Tinto e TIs Potiguara: explorações iniciais de antropologia visual). Obteve apoio do Edital CNPq 43/2013 e tratou de desenvolver abordagens etnográficas ancoradas na pesquisa dos materiais fotográficos e fílmicos reunidos. Um de seus principais resultados, um vídeo que constitui também uma espécie de apresentação do projeto, além de mostrar narrativas da retomada da Terra Indígena de Monte-Mór pelo Cacique Vado (1945-2004), pode ser acessado no link abaixo.
Projeto concluído em 2016.
FILMES DA MOSTRA ARANDU 2016
A Mostra Arandu de Filmes Etnográficos foi realizada durante a 30ª Reunião Brasileira de Antropologia em João Pessoa, no Cine Aruanda (CCTA/UFPB). São filmes que a gente mesmo produziu, juntamente com outros, inscritos por pesquisadores externos.
Primeira Mostra Arandu de Filmes Etnográficos
Buscando estimular a realização do intercâmbio entre a UFPB, local de acolhida da 30ª RBA e a antropologia visual no país, será realizada a Mostra Arandu de Filmes Etnográficos. Promovida pelo Laboratório de Antropologia Visual Arandu e pelo grupo de estudos Avaedoc, da Universidade Federal da Paraíba (UFPB), o evento tem como objetivos a organização colaborativa, a apreciação coletiva e a divulgação de ensaios audiovisuais produzidos no âmbito de cursos de graduação e pós-graduação em Antropologia ou em outras áreas afins, ligados às instituições públicas ou privadas de ensino, como também no âmbito de associações, organizações, movimentos e/ou produções independentes, desde que tenham conexões de quaisquer naturezas com pesquisas etnográficas ou com reflexões de cunho antropológico.
O evento pretende aproximar grupos e pessoas de forma democrática, inclusiva e colaborativa, sendo um acontecimento sem premiação, que visa promover o encontro mais do que a competição, que valoriza a dimensão de autogestão potencialmente presente entre parceiros e colaboradores interessados, independentemente de eventuais patrocínios e/ou recursos eventualmente levantados. Carrega também como expectativa a busca de uma discussão mais aprofundada sobre a história e as diferentes vocações da antropologia visual no Brasil.
A Mostra Arandu de Filme Etnográfico visa exibir produções audiovisuais finalizadas a partir de 2014, que apresentem qualidades técnicas, artísticas e etnográficas reconhecidas pela comissão organizadora. Poderão ser inscritas produções nacionais e internacionais de filmes que estejam ligados a pesquisas de caráter etnográfico e apresentem questões antropológicas relevantes.
Programação:
Local: Cine Aruanda/CCTA), a partir das 19hs
Dia 04 de agosto:
Memórias Retomadas – 23’
Direção: João de Mendonça
2015
Imagens e Memórias do Cinema no Vale – 13’
Direção: José Muniz
2016
“Tia, traz a gente pra perto” – 13’
Direção: Ivandiely Menezes
2016
As Sementes – 30’
Direção: Beto Novaes
2015
Gosto mais do que lasanha – 41’
Direção: Luciana Ribeiro
2016
Dia 05 de agosto:
IBURI Trompete dos Ticuna – 14’
Direção: Edson Tosta Matarezio Filho
2014
Cavalhadas de Alagoas – 13’
Direção: Walcler Mendes Junior/ Pedro Simonard/ Juliana Michaello
2016
Como Antigamente – 11’
Direção: Augusto Junior
2016
Arte é Para Todos – 36’
Direção: Darllan da Rocha
2014
R’Gongo: Cultura negra em Porto Alegre/RS – 30’
Direção: Olavo Ramalho Marques
2016
A Música e as Bandas no contexto do desfile cívico de Rio Tinto – 13’
Direção: Caio Nobre Lisboa
2016
A arte de Vó Mera – 7’
Direção: Renata Cavalcanti
2015
Babau da Gota Serena – 18’
Direção: coletiva
2016
MENÇÃO ESPECIAL 1:
Das nuvens pra baixo – 74’ (em exibição no Prêmio Pierre Verger)
Direção: Marco Antonio Gonçalves / Eliska Altmann
2015
MENÇÃO ESPECIAL 2:
Taller “Miradas Antropológicas” (séries de vídeos associados)
Mariano Báez Landa (México /CIESAS)
2001-2016
BALAFON
A Balafon, associação cultural sem fins lucrativos, foi fundada em 2004, por profissionais de diversos campos das artes e das ciências humanas. Um de seus objetivos principais é a organização e disponibilização do acervo de documentos audiovisuais sobre a cultura brasileira, constituído pelo sócio-fundador Djalma Corrêa, percussionista e pesquisador, bem como o contínuo enriquecimento deste acervo, por meio de novas pesquisas e documentação, e os diversos modos de aproveitamento desses materiais, seja no campo da produção de conhecimento científico, seja no campo da criação artística.
A Balafon vem trabalhando na organização do acervo Djalma Corrêa, na pesquisa e documentação em imagem e som da cultura brasileira e na discussão do cinema documentário.
Entre 2004 e 2014, a Balafon foi dirigida por Djalma Corrêa e Juliana Araujo, que hoje compõem seu comitê de coordenação de projetos, ao lado de Cecília de Mendonça e Michel Marie.
A diretoria foi assumida, em 2014, por Flau Márcia, Ana Macedo e Gustavo Campos.
[Fonte: Texto Original do Site – http://www.balafon.org.br/index2.html%5D
A Balafon foi nossa parceria principal, juntamente com o Núcleo de Documentação Cinematográfica da UFPB (NUDOC), na realização de 4 eventos da maior importância para a gente: A Mostra de Cinema Jean Rouch (2010), a Mostra de Cinema Pierre Perrault (2012), o Seminário “Cinema e experiência Varan” (2015) e a “Mostra e Colóquio Internacional de Cinema Varan“(2016).
avaedoc 